Le blog de Magma Performing Theatre

Projet "Jeunesse et Philosophie"

Théâtre du Pélican 

Du 4 au 8 Mars 

Ateliers d'écriture - Lycées de Riom 

Quinzaine de l'égalité 

Débat "Places des femmes"

Avec Nadège Prugnard, Eloïse Lebourg et Dalie Farah 

8 mars à 20h - Hôtel de Ville

Clermont-Ferrand 

"No Border"- spectacle

Production Cie HVDZ

Texte et interprétation Nadège Prugnard

Mise en scène Guy Alloucherie 

12 mars à 20h 

13 mars à 19h  

Bateau Feu-scène nationale de Dunkerque 

"Que peut-on décrocher à part la lune ?"

Ateliers de recherche artistique et théâtrale avec Nadège Prugnard

Organisé par le Service Université Culture de l'Université Clermont Auvergne

 2 - 3 - 9 - 16 et 17 Mars 

Restitution le 17 mai 

Université Clermont-Auvergne, Clermont Ferrand

211ème Zone Libre 

20 ans de la compagnie Magma Performing Théâtre 

Avec la participation du Collectif Vrac et du collectif Just For Fun 

Organisé avec Love Mi Tendeur 

Performance et concerts 

29 Mars à 19h 

Espace des Carmes à Aurillac 

PAF 5€ 

Ateliers d'écriture avec Nadège Prugnard

Gratuit, ouvert à toutes et tous 

20 et 27 mars à 18h30 

Maison des associations, 8 place de la paix, Aurillac

En lien avec la 211 ème Zone Libre (29 mars) 

Projet "Jeunesse et Philosophie" -Théâtre du Pélican

Du 4 au 8 Mars 

Ateliers d'écriture - Lycées de Riom 

Nadège Prugnard encadrera des ateliers d'écriture autour de la philosophie auprès d'un Lycée de Riom dans le cadre d'un projet du Théâtre du Pélican.

Quinzaine de l'égalité 

Débat "Places des femmes"

Avec Nadège Prugnard, Eloïse Lebourg et Dalie Farah 

8 mars à 20h - Hôtel de Ville

Clermont-Ferrand 

"Quels espaces sont laissés aujourd'hui à la parole et à la libre expression des femmes ? Trois femmes, qui ont décidé de ne plus se faire dicter leur parole, mais de la prendre en main, viendront expliquer quel a été leur cheminement, quelles sont leurs difficultés à prendre place dans le débat public. Dalie Farah, écrivaine / Eloïse Lebourg, rédactrice en cheffe de Médiacoop, média local indépendant / Nadège Prugnard, autrice, metteuse en scène et comédienne

Ce temps de débat sera animé par Marie Serve, journaliste. Les échanges, afin d'en garder une trace, seront mis en dessin par l'illustratrice Eva Rollin. 

"No Border"- spectacle

Production cie HVDZ

Texte et interprétation Nadège Prugnard

Mise en scène Guy Alloucherie 

12 mars à 20h 

13 mars à 19h  

Bateau Feu-scène nationale de Dunkerque 

Dates à venir :  22 et 23 mai à la Comédie de Clermont-Ferrand

avec Mourad Bouhlali, Sébastien Davis-VanGelder, Blanca Franco,Hervé Hassika, Forbon N’Zakimuena, Nadège Prugnard

Chorégraphie :  Pascaline Verrier 

Création sonore : Forbon N’Zakimuena

Création vidéo : Jérémie Bernaert

Remerciements : Johannes Leroy (danse Gumboot)

Production Cie HVDZ coproduction : Culture Commune - scène nationale du Bassin minier du Pas-de-Calais ; Le Bateau Feu,Scène nationale de Dunkerque ; Scène nationale de l’Essonne, Agora - Desnos ; Agora, Centre culturel, PNAC Boulazac Aquitainesoutien Conseil départemental de l’Essonne accueil en résidence : Culture Commune - scène nationale du Bassin minier du Pas de-Calais ; La Comédie de Béthune, Centre Dramatique NationalLa Cie HVDZ est soutenue par la DRAC Hauts-de-France, la Région Hauts-de-France, le Conseil Départemental du Pas-de-Calais et en collaboration avec Magma Performing Théâtre. 

Comment parler des hommes et des femmes exilés qui espèrent trouver asile en Europe et qu’on réduit trop rapidement au terme « migrants » ? Comment en parler sans redire ce qu’on sait déjà ? Et dire, redire encore que rien ne bouge, que ça s’empire, que c’est une honte de traiter des gens de la sorte, des gens dont le seul tort est de fuir des pays en guerre ? Guy Alloucherie et Nadège Prugnard inventent un poème ininterrompu pour acteurs, chanteurs, danseurs et circassiens. Une forme poétique à même de rendre compte des témoignages d’exilés, des associations qui les aident, des fêtes dans les camps, des chants, de la vie qui s’organise, malgré tout. Une odyssée faite de mille voix, mille espoirs inassouvis, mille révoltes inconsolables.

"Que peut-on décrocher à part la lune ?"

Ateliers de recherche artistique et théâtrale avec Nadège Prugnard

Organisé par le Service Université Culture de l'Université Clermont Auvergne

 2 - 3 - 9 - 16 et 17 Mars 

Restitution le 17 mai 

Université Clermont-Auvergne, Clermont Ferrand

Que peut-on décrocher à part la lune ?

(Héros, héroïnes et utopies …Une corde au dessus de l’abîme )

 « L'homme est une corde tendue entre la bête et le Surhomme, une corde au-dessus d'un abîme. Danger de franchir cet abîme, danger de se mettre en route, danger de regarder en arrière, danger d'être saisi d'effroi, danger de s'arrêter soudain. » ainsi parlait zarathoustra, F.Nietzsche

Après l’atelier «  Nous sommes tous des réfugiés du Capitalisme », proposant une recherche artistique autour des migrations et des exilé(e)s  en provenance de Syrie, D’Erythrée, du Soudan , du Pakistan , du Nigéria etc… qui fuient la guerre au péril de leurs vies en espérant trouver asile en Europe . L’auteure, comédienne, metteuse en scène Nadège Prugnard , propose (dans le cadre de la présentation de son texte NO BORDER mis en scène par guy Alloucherie en mai 2019 à la Comédie scène nationale de Clermont-Ferrand) de continuer réflexions et partage artistique autour des migrations en s’interrogeant sur la notion  d’héroïsme et d’utopie . Il s’agira à travers un atelier d’écriture et de pratique théâtrale d’inventer, poétiser, performer et de s’imaginer en super héros- héroïne d’aujourd’hui et d’inventer une utopie collective et réelle quand à l’accueil des migrants : que peut-on décrocher à part la lune ? C’est l’idée d’un théâtre qui réveille le sens politique de nos vies et manifeste son désir d’ouvrir les possibles vers plus d’humanité, d’utopie, de convivialité. C’est un théâtre du temps présent, qui s’intéresse à ceux qui l’habitent, en témoignent. C’est de s’inspirer de cette citation de Théodore Monod «  l’utopie n’est pas irréalisable mais irréalisée »

211ème Zone Libre 

20 ans de la compagnie Magma Performing Théâtre 

Avec la participation du Collectif Vrac, du collectif Just For Fun et du collectif C'est tes cris 

Organisé avec Love Mi Tendeur 

Performance et concerts 

29 Mars à 19h 

Espace des Carmes à Aurillac 

Paf 5€ 

A l'occasion des 20 ans de la compagnie et des 10 ans des  Zones Libres, Magma Performing Théâtre organise la 211ème Zone Libre à l'espace des carmes, place des carmes à Aurillac avec la collaboration de Love Mi Tendeur et le collectif Vrac. Performances, théâtre et concerts à partir de 19h. 
En amont deux ateliers d'écriture seront organisés les 20 et 27 mars à Aurillac avec les volontaires qui pourront ensuite présenter leur travail le 29 mars avec le Collectif VRAC et Nadège Prugnard. 

Gueuloir de textes avec le collectif C'est tes cris (participants aux ateliers d'écriture)

"Chansons punk rock et pas que..." Collectif Vrac et Nadège Prugnard

Concerts avec le collectif Just For Fun

Ateliers d'écriture avec Nadège Prugnard

Gratuit, ouvert à toutes et tous 

20 et 27 mars à 18h30 

Maison des associations, 8 place de la paix, Aurillac

En lien avec la 211ème Zone Libre (29 mars) 

Dans le cadre des ateliers d’écriture menés par Nadège Prugnard, il s’agit de mettre en œuvre la dynamique de « libération par la parole » et de révéler le potentiel d’écriture et l’univers poétique dont chacun dispose, par le biais d’un travail sur les déclencheurs et moteurs de l’écriture contemporaine : CUT UP, improvisation, écriture surréaliste, litanies, écriture scénique… 
Cette rencontre avec l’écriture ne peut advenir qu’à la condition d’un espace, d’un temps intérieur, intimes et propres à soi. Un appétit, une ouverture vers le dehors, une nécessité brûlante de se sentir relié, un questionnement, une aptitude à la rêverie… Cette disponibilité relève de l’histoire de chacun, de l’éducation reçue, des conditions de vie, et de l’énergie dont nous disposons pour ressentir et accueillir l’ébranlement suscité par la rencontre avec l’œuvre, « cet état d’incertitude et d’angoisse ineffable qui est le propre de la poésie », comme dit Artaud.  

La compagnie Magma Performing Théâtre et Nadège Prugnard vous souhaitent une belle année 2019. 

Le mois de janvier sera l'occasion de découvrir ou re-découvrir "No Border" à Evry, la collaboration de Nadège Prugnard et le collectif Vrac à Roman et de suivre Nadège Prugnard et la FAI AR à la Chartreuse (centre national des écritures du spectacle) à Villeneuve Lez Avignon. 

Collectif VRAC et Nadège Prugnard 

Laboratoire de création 

Du 14 au 20 Février à Romans

Ateliers et action théâtrale ouvert à toutes et tous

17 et 18 Janvier à 19h 

Lecture de Nadège Prugnard 

19 Janvier à 17h

Médiathèque de Valence pour la Nuit de la lecture 

"No Border" cie HVDZ

Texte de Nadège Prugnard 

Mise en scène Guy Alloucherie 

24 Janvier à 19h 

Théâtre Agora- Scène nationale Evry Essonne 

FAI AR 

Du 21 Janvier au 1er Février 

La Chartreuse - Centre national des écritures du spectacle 

Villeneuve-Lez-Avignon 

Collectif VRAC et Nadège Prugnard 

Laboratoire de création 

Ateliers et action théâtrale ouvert à toutes et tous

17 et 18 Janvier à 19h 

Lecture de Nadège Prugnard 

19 Janvier à 17h

Médiathèque de Valence pour la Nuit de la lecture 

Présentation du projet  durant le festival "Prise de texte" le 16 février à Romans

Le Collectif Vrac est un laboratoire artistique de musique et de littérature contemporaine. Il rencontre et travaille avec des auteurs bien vivants. Une écriture poétique qui se partage avec le territoire et ses habitants. VRAC propose des ateliers d'écritures, des lectures et des performances. 

"No Border" cie HVDZ

Texte de Nadège Prugnard 

Mise en scène Guy Alloucherie 

24 Janvier à 19h 

Théâtre Agora- Scène nationale Evry Essonne 

Tarifs : 11€ / 6€ 

réservation : 01 60 95 65 65 

Comment parler des hommes et des femmes exilés qui espèrent trouver asile en Europe et qu’on réduit trop rapidement au terme « migrants » ? Comment en parler sans redire ce qu’on sait déjà ? Et dire, redire encore que rien ne bouge, que ça s’empire, que c’est une honte de traiter des gens de la sorte, des gens dont le seul tort est de fuir des pays en guerre ? Guy Alloucherie et Nadège Prugnard inventent un poème ininterrompu pour acteurs, chanteurs, danseurs et circassiens. Une forme poétique à même de rendre compte des témoignages d’exilés, des associations qui les aident, des fêtes dans les camps, des chants, de la vie qui s’organise, malgré tout. Une odyssée faite de mille voix, mille espoirs inassouvis, mille révoltes inconsolables.

FAI AR 

Du 21 Janvier au 1er Février 

Présentation des premiers gestes et parcelles de création des apprentis les 30 et 31 Janvier 

La Chartreuse - Centre national des écritures du spectacle 

Villeneuve-Lez-Avignon 

La rencontre et le partage d’expérience constituent le fondement pédagogique de la FAI-AR. Cela se traduit par l’absence d’enseignants permanents et implique qu’à chaque nouveau module de formation, la FAI-AR recherche et sollicite des professionnels de la thématique abordée. Ce principe pédagogique garanti l’adéquation entre les formations proposées et la réalité du secteur professionnel. Les compétences, les savoir-faire, les outils d’analyse et de réflexion acquis, sont directement opérationnels à l’issue des cursus. Cette méthode permet également à la FAI-AR de rester en prise avec le secteur, de déceler et d’accompagner l’émergence de nouvelles formes et d’y sensibiliser les artistes en formation.

DANS LA PRESSE EN DÉCEMBRE 2018

Scène Web - Palmarès 2018 de Scène Web  

Le palmarès des meilleurs auteurs et autrices de l'année : Nadège Prugnard, Elfriede Jelinek et Pascal Rambert

Meilleure Autrice de l’année Nadège Prugnard pour No Border, le choix de Stéphane Capron

Nadège Prugnard s’est immergée dans la jungle de Calais aux côtés des migrants pour écrire sur cette tragédie humaine du 21e siècle. La pièce est une commande de la compagnie HDVZ de Guy Alloucherie. Elle a été créée à Culture Commune, la scène nationale de Loos en Gohelle dans la Pas-de-Calais. Le texte de Nadège Prugnard est un long monologue digne des plus grandes tragédies antiques. Une immersion bouleversante dans la vie de ces réfugiés. Elle le vit avec une intensité haletante. Le spectacle est en tournée en 2019.

A propos des "Bouillonnantes" création Théâtre des Ilets-CDN de Montluçon, textes de Nadège Prugnard et Koffi Kwahulé, mise en scène de Carole Thibaut, musique de Camille Rocailleux, avec Nadège Prugnard, Carole Thibaut et Valérie Schwarcz, accompagnées de Yi-Pin Yang et Mathieu Ben Hassen 

L'Humanité - Marina Da Silva - Paroles de femmes en fusion 

"Avec son écriture coup de poing, âpre et charnelle, Nadège Prugnard, qui vit elle-même dans le Cantal, a créé ces trois personnages de femmes qui portent les récits individuels et collectifs de toutes celles qu’elle a rencontrées et écoutées. Une immersion de plus d’un mois, des dizaines et des dizaines de rencontres qui font remonter des solitudes terribles, mais aussi des solidarités, des explosions de joie et de désir comme lorsqu’elles rentrent dans une salle de bal et qu’une quarantaine de musiciens braquent leur regard sur elles en chantant à fond Que je t’aime, de Johnny Hallyday. En pointillé, les Bouillonnantes tracent ces histoires multiples, à la fois documentaires et métaphoriques, complexes et singulières, donnent à voir ces visages qui s’offrent et « mangent leurs larmes », mettent des mots sur des désirs refoulés qui explosent comme des volcans. Comme un refrain, le texte de Koffi Kwahulé amène parfois une couleur et un contexte (la poussière flottant sur un tas de gravats…), qui pourraient être d’ici et d’ailleurs. Dans un décor de fête foraine, sous une forme de cabaret, les trois actrices s’en emparent chacune et ensemble avec leur personnalité et leurs entrailles. À jardin, un merveilleux orchestre où Yi-Ping Yang et Mathieu ben Hassen entrent en résonance avec cette puissance de vie déferlante qui ne laisse pas indemne."

Théâtre du Blog - Mireille Davidovici - Les Bouillonnantes 

"Elles bouillonnent, ces paroles de femmes, recueillies par Nadège Prugnard dans les campagnes du Bourbonnais, et par Koffi Kwahulé dans un quartier populaire de Montluçon. Recomposées par ces écrivain.e.s,  elles muent en un concert poético-rock, avec trois comédiennes et deux musicien.e.s, sur la musique de Camille Rocailleux.  Depuis qu’elle a pris la direction du théâtre des Îlets à Montluçon, Carole Thibaut mène un projet d’ancrage et de rencontres dans les territoires avoisinants, baptisé TIM (Territoire, Identité, Mémoire) : « Il s’agit de comprendre en profondeur (…) l’histoire d’un territoire rural, d’une petite ville bouleversée par le développement spectaculaire de l’industrie, puis par la fermeture des usines. De ces territoires, qu’on a appelés aussi les “zones blanches“ De cette histoire, il est plus que temps aujourd’hui, de faire récit »

Mais, au-delà du documentaire, la pièce constitue un geste artistique. De ces écritures qui se croisent, celle de Nadège Prugnard est prépondérante, le spectacle se focalisant sur la question des femmes en milieu rural. « J’ai essayé de synthétiser ces paroles dans le champ du poétique, dit-elle, avec trois personnages. J’ai besoin de traverser tout cela par le poème et la chanson. »

De la disparition d’un pâté d’immeubles, à la déréliction et à la solitude des campagnes, les femmes racontent ces territoires perdus de la République, cette France périphérique dont les gens occupent aujourd’hui les carrefours, en gilet jaune. Elles prennent ici la parole et disent la colère populaire. Comme Marianne qui parle pour les 738 agriculteurs suicidés en 2.016, chiffre au-dessous de la réalité selon une spectatrice, membre d’une association d’agricultrices, Dfam03 Allier, partie prenante de ce projet.

Ici, grâce au talent d’une équipe, des histoires issues de ce coin de France profonde deviennent une œuvre littéraire et théâtrale dont d’autres metteurs en scène pourraient s’emparer. Un pari tenu par Carole Thibaut : « Il s’agit de faire résonner ce qui, de l’histoire de Montluçon et de ses environs, dessine une histoire universelle. (…) Il s’agit d’en faire surgir la poésie, d’inventer des formes, des langages. »  Reste à faire voyager Les Bouillonnantes au-delà de leurs frontières."

Magma Performing Théâtre et Nadège Prugnard vous donnent rendez-vous à Culture Commune, Loos en Gohelle pour la création de "No Border" de la compagnie HVDZ, texte et interprétation Nadège Prugnard, mise en scène Guy Alloucherie et une nouvelle étape de création du projet "Les Bouillonnantes", Théâtre des Ilets-CDN de Montluçon. 

"No Border" 

Mise en scène : Guy Alloucherie 

Ecriture et interprétation : Nadège Prugnard 

Compagnie HVDZ - création 2018 

Premières représentations 

20, 21 et 23 novembre à 20h - tout public

19 et 22 novembre à 14h30 - scolaire 

Culture commune - scène nationale du bassin minier du Pas de Calais

Loos en Gohelle ( 62) 

"Pas Pieds" 

Installation artiviste de Julie Romeuf et Nadège Prugnard

15 novembre à Avion, Rue Bianchi

16 novembre à Loos en Gohelle, Place de la Mairie

20 novembre à Loos en Gohelle, Base 11/19 

Organisé par Culture Commune par la cie HVDZ 

"Les Bouillonnantes" création décembre 2018

Théâtre des Ilets - CDN de Montluçon (premières 4-5 et 6-7 décembre) 

Coécriture Nadège Prugnard et Koffi Kwahulé

création musicale Camille Rocailleux

Direction artistique Carole Thibaut

Résidence de création 

Du 26 novembre au 1er décembre

"No Border" 

Mise en scène : Guy Alloucherie

Ecriture et interprétation : Nadège Prugnard  

Compagnie HVDZ - création 2018 

Premières représentations 

20, 21 et 23 novembre à 20h - tout public

19 et 22 novembre à 14h30 - scolaire 

Culture commune - scène nationale du bassin minier du Pas de Calais

Loos en Gohelle (62) 

Mise en scène: Guy Alloucherie
Ecriture et interprétation : Nadège Prugnard
Chorégraphie : Pascaline Verrier
Création sonore : Forbon N’Zakimuena et Simon Masson
Création vidéo : Jérémie Bernaert
Création Lumière : Claire Lothioir
Artistes sur le plateau : Nadège Prugnard (comédienne) / Blanca Franco (danse et cirque) / Sébastien
Davis Vangelder (danse et cirque) / Mourad Bouhlali (danse et percussion corporelle) / Hervé Sika
(Danseur) / Forbon N’Zakimuena (musique live)

« NO BORDER est un texte inspiré d’un travail d’écriture de terrain que j’ai mené pendant deux ans à arpenter la « Jungle » de Calais à la rencontre des exilé(e)s hommes et femmes qui fuient la guerre et la dictature dans leurs pays et qui espèrent trouver asile en Europe. NO BORDER est un « poème » ininterrompu, pensé pour 1 ou 15 ou X (acteurs chanteurs danseurs et circassiens), un monologue pluriel et haletant imaginé comme la flamme fragile que se passe de main en main les coureurs de marathon. Il n’y a pas « d’histoire » à proprement parler, NO BORDER c’est une sorte de tour de Babel, un édifice d’âmes multiples qui s’inscrit dans l’écriture comme un impétueux torrent, comme une vague qui submerge, c’est une lutte âme à âme qui parle du combat du vouloir vivre de celles et ceux qui franchissent les océans les murs les frontières au péril de leurs vies et que je tente de construire en miroir avec nos propres migrations intimes, nos propres errances et questionnements sur la question des moteurs de la violence d’aujourd’hui, de la « déshumanisation » , du sens de la communauté et de l’état de notre démocratie. NO BORDER, c’est une odyssée faite de milles voix, mille espoirs inassouvis, mille révoltes inconsolables, c’est aussi en filigrane l’histoire de ma propre traversée à arpenter sans relâche le ghetto calaisien nommé « Jungle » à la rencontre des exilé(e)s au bord du monde. » Nadège Prugnard

« Comment parler de cette histoire sans redire ce qu’on sait déjà et dire que rien ne bouge, que ça s’empire, que c’est une honte de traiter des gens de la sorte, des gens dont le seul tort est de fuir des pays en guerre, comme la Syrie ? Comment trouver la forme poétique qui parle de tout cela, qui parle des gens, qui rend compte des témoignages, qui rend compte de la solidarité des gens, des associations, et des groupes de migrants entre eux, des fêtes qui s’organisent dans les camps, des chants, de la musique, de la vie qui s’organise malgré tout dans la Jungle ? Comment rendre compte de tout cela, si ce n’est qu’il faut trouver une écriture, une forme d’art qui tiendrait de la réalité, pour la dénoncer et aussi en faire une force de vie ? Après Angelica Liddell et le spectacle Aimer si fort, inspiré de la Maison de la Force, aujourd’hui, c’est avec la force artistique de Nadège Prugnard qui sait jouer de la poésie, du formel, de l’émotionnel et de la violence, combinée à notre manière de travailler avec acrobates et danseurs, que nous réussirons à faire des réfugiés, des Sublimes. » Guy Alloucherie

Réserver des places : 

Tarif plein 10€, réduit 5€, solidaire 3€ 

par téléphone  +33 (0)3 21 14 25 55

par courriel : billetterie@culturecommune.fr

"Pas Pieds" 

Installation artiviste de Julie Romeuf et Nadège Prugnard

15 novembre à Avion, Rue Bianchi

16 novembre à Loos en Gohelle, Place de la Mairie

20 novembre à Loos en Gohelle, Base 11/19  

Organisé par Culture Commune en complicité avec la cie HVDZ 

« Qui suis-je encore quand mon visage, mon nom, la fleur de ma jeunesse, ma langue, ma voix, ma mémoire sont restés là-bas ? » Fadwa Souleimane  

En 2015, Nadège Prugnard et Julie Romeuf ont récolté des messages et chaussures des exilé.e.s demeurant dans le bidonville surnommé « Jungle » à Calais. Une installation politique et poétique en réaction au déni d’humanité qui persiste en Europe. Un édifice « d’âmes multiples » qui questionne les moteurs de la violence d'aujourd'hui et l'état de notre démocratie.

"Le décor a un peu changé dans les rues […] en sortant de chez eux, ces derniers jours, les habitants n’ont pas tardé à découvrir des mètres de chaussures, disposées au sol en file indienne. Un seul pied de chaque paire pour symboliser la perte, ou le manque.

Chaque chaussure est lestée avec du sable, dans lequel est planté un petit bâton brandissant un message : « Au secours » ; « J’ai faim » ; « « Avant j’étais gardien de chèvres au Kurdistan ». Plus loin : « Je voudrais être un oiseau ». Ou encore, en anglais, « Europe plays with my life » (l’Europe joue avec ma vie). On croirait entendre les voix chuchoter » Clarisse Fabre, Le Monde, Octobre 2017

« Alors quand Nadège Prugnard […] a déployé dans la ville une installation matérialisant la situation des migrants, cela n’est pas passé inaperçu […] une longue file de chaussures, chacune lestée de sable. Un petit drapeau blanc est planté dans chaque godillot passablement usagé, sur lequel on peut lire des choses comme « Je suis Ayman », « je m’appelle Jérusalem et toute ma famille est morte sur la route d’Atbara qui mène à Khartoum », « Avant j’étais gardien de chèvres dans le Kurdistan », « Où aller ? », « Mis à part les sanglots rien ne contracte ma gorge », « No border ». »  Jean-Pierre Thibaudat, Médiapart, Octobre 2017

"Les Bouillonnantes" création décembre 2018

Théâtre des Ilets - CDN de Montluçon (premières 4-5 et 6-7 décembre) 

Coécriture Nadège Prugnard et Koffi Kwahulé

création musicale Camille Rocailleux

Direction artistique Carole Thibaut

Résidence de création 

Du 26 novembre au 1er décembre

DISTRIBUTION
Textes : Nadège Prugnard & Koffi Kwahulé
Musique : Camille Rocailleux
Coordination artistique : Carole Thibaut
Avec Nadège Prugnard, Valérie Schwarcz, Carole Thibaut, accompagnées de 2 muscien.ne.s

Crédit Photo : Cécile Dureux

Le projet Les Bouillonnantes est né de l’envie de l’auteur ivoirien Koffi Kwahulé d’interroger des femmes habitant des quartiers de Montluçon sur la perception sensible qu’elles ont de leur histoire et de leur quartier. Ce désir a rencontré celui de Nadège Prugnard, écrivaine dont le grand-père immigré portugais vivait dans les Combrailles et qui, elle, est partie à la rencontre d’habitantes du territoire de Marcillat-en-Combraille.

Cette première phase de travail s’est déroulée de novembre 2017 à mai 2018 et inspireront ensuite aux deux écrivain.e.s deux textes originaux qui seront mis en lien et en scène par Carole Thibaut et en musique par Camille Rocailleux, afin de créer à l’automne 2018 Les Bouillonnantes, spectacle texte & musique, sorte de récital musical-rock-poétique, pour deux musicien.ne.s et trois actrices-chanteuses (Nadège Prugnard, Valérie Schwarcz, Carole Thibaut).

Note d’écriture #1 : Nadège Prugnard

« Mon chien s’appelle Nietzsche j’écoute les sex pistols et Wagner en même temps je ne vais pas à la messe le dimanche et j’écris du théâtre j’écris sans tabous sans point ni virgule je parle sans frein je parle de la difficulté d’être dans ce monde et de vivre je parle de nous tous des questions qu’on se pose tous je parle de toi et de moi je parle de ce baiser que tu m’as donné hier dans ce café de ta bouche j’en parle je parle aussi de Toto l’Hermite sa moto son cageot son maraud je note les blagues de Pierrot je questionne Marthe et ses cerfs-volants les poèmes ravagés de Roger la colère politique de Jérôme je parle aussi des larmes de Marie-Lou qui se demande comment changer le monde j’écris dans l’à-vif du terrain au sens d’un besoin permanent et urgent de repenser le théâtre son mode de création son rapport aux vivants je parle d’un théâtre que j’invente avec l’histoire de chacun.e…Alors autant dire que quand Carole Thibaut m’a proposée de coécrire les Bouillonnantes avec Koffi Kwahulé, et d’aller à la rencontre des habitant.e.s de Marcillat en Combrailles j’ai immédiatement accepté, il s’agira de questionner la mémoire des habitant.e.s, la terre d’où on vient, le lieu où on va, les souvenirs minuscules, les histoires XXl, les bouts de rêve et les révoltes de chacun… je ne sais pas encore de quoi sera pétri ce texte se ce sera un dialogue, une épopée tragique, une comédie rock, un texte qui fait péter les bretelles des musiciens, mais ce qu’il a de certain c’est que je cherche à te rencontrer je veux l’appel à l’autre y’a quelqu’un ? »

Note d’écriture #2 : Koffi Kwahulé

« Faire histoire. Non pas l’histoire proclamée, sanctifiée par les livres, mais celle de son pâté de maisons, de son quartier, de sa ville, l‘histoire vécue. Avec les participantes, construire, par bribes de souvenirs, d’approximations, voire de déformations, l’histoire des lieux dont nous sommes l’objet et le sujet.

De naissance ou de choix. En d’autres termes, accepter la fiction comme partie prenante de l’histoire. Une Histoire du coin de la rue, orale. Créer ensemble un espace de partage par un retour sur soi, en soi.« 

Le mois de septembre 2018 sera l'occasion de découvrir ou redécouvrir le travail de Nadège Prugnard autour de lectures-spectacles, performances et installations, en partenariat avec le Théâtre des Ilets-CDN de Montluçon et le festival Cergy Soit ! 

Les Journées du Matrimoine #3 

Théâtre des Ilets - CDN de Montluçon 

Du 14 au 16 septembre 

lecture-spectacle et performances

"Pas Pieds" - installation artiviste 

De Nadège Prugnard et Julie Romeuf 

Du 21 au 30 septembre à Cergy

Dans le cadre du festival Cergy Soit ! 

"No Border" - lecture 

de et par Nadège Prugnard 

mise en lecture : Guy Alloucherie (projet de la cie HVDZ / création novembre 2018) 

22 et 23 septembre à 18h30

Théâtre 95- l'Apostrophe, Nouvelle scène nationale à Cergy 

Festival Cergy Soit ! 

et le 29 septembre à 18h à Cergy 

pour le lancement de saison du théâtre 95 - l'apostrophe Nouvelle Scène Nationale 

Les journées du Matrimoines #3 

"Hubertine, Louise et les autres" -lectures spectacles 

par Carole Thibaut et Nadège Prugnard accompagnées d'un chœur de femmes 

14 et 15 septembre à 19h30 

Théâtre des Ilets - CDN de Montluçon 

Si les journées européennes du PATRimoine célèbrent l’héritage de nos Pères, aux Îlets les journées du MATRimoine remettent en lumière l’héritage de nos Mères ! Cette 3e édition nous emmène à l’aube du 20e siècle pour réentendre la puissance des discours de femmes militantes qui ont marqué l’histoire politique et sociétale française, telles Hubertine Auclert, pionnière du féminisme et native de la région de Montluçon, Louise Michel, Simone de Beauvoir, et tant d’autres «oubliées» par l’histoire officielle.

Deux femmes, deux paroles puissantes, qui fustigent les inégalités et les injustices sociales, en cette fin du 19e siècle. En 1879, Hubertine Auclert, pionnière du féminisme en France et activiste, enflamme le congrès ouvrier du parti socialiste à Marseille. Louise Michel, la «vierge rouge» de l’anarchisme, prône le renversement de « la loi des forts » et de toutes les dominations et inégalités dont elle est porteuse. Au milieu d’elles, un chœur d’amatrices de tous âges fait entendre, en écho, les mots d’autres féministes et femmes politiques de l’époque. Des paroles d’une étonnante actualité…

"Hubertine et Louise font le marché !" - performances

Samedi 15 septembre à 11h, marché du vieux Montluçon

Dimanche 16 septembre à 11h,  marché de Ville Gozet

En prolongement de la lecture-spectacle "Hubertine, Louise et les autres", Carole Thibaut, Nadège Prugnard et une partie du chœur des amatrices performeront des extraits de discours politiques sur les places de marché de Montluçon. 

"Des communardes aux suffragettes : les combattantes pour l'égalité" -

visite guidée par Virginie Laroche émaillée de textes interprétées par Aurore Evain, Carole Thibaut, Nadège Prugnard, la Jeune Troupe des Ilets et un choeur de femmes. 

Dimanche 16 septembre à 15h, square Henri Dunant 

Parcourez l'histoire industrielle de Montluçon à travers quelques-uns de ses hauts lieux et (re) découvrez les paroles de celles qui se sont battues pour les droits des femmes, telles que Louise Michel, Hubertine Auclert, Hélène Brion, Madeleine Pelletier, Nelly Roussel, Cécile Brunschvicg 

"Pas Pieds" - installation artiviste 

De Nadège Prugnard et Julie Romeuf 

Du 21 au 30 septembre à Cergy

Dans le cadre du festival Cergy Soit ! 

Autour de "Pas Pieds"- ateliers d'écriture et installation 

du 17 au 20 septembre de 14h à 21h au Carreau de Cergy 

« Qui suis-je encore quand mon visage, mon nom, la fleur de ma jeunesse, ma langue, ma voix, ma mémoire sont restés là-bas ? » Fadwa Souleimane  

En 2015, les artistes ont récolté des messages et des chaussures laissés par les « hommes en marche » dans la Jungle de Calais. Ces pas et papiers sont installés à des endroits symboliques, comme en provocation au déni d’humanité qui persiste à Calais et ailleurs. De nouveaux messages sont ajoutés grâce à des moments de récolte et de rencontre. Une performance politique et poétique, questionnant l’engagement de l’artiste dans le monde. 

"Le décor a un peu changé dans les rues […] en sortant de chez eux, ces derniers jours, les habitants n’ont pas tardé à découvrir des mètres de chaussures, disposées au sol en file indienne. Un seul pied de chaque paire pour symboliser la perte, ou le manque. Chaque chaussure est lestée avec du sable, dans lequel est planté un petit bâton brandissant un message : « Au secours » ; « J’ai faim » ; « « Avant j’étais gardien de chèvres au Kurdistan ». Plus loin : « Je voudrais être un oiseau ». Ou encore, en anglais, « Europe plays with my life » (l’Europe joue avec ma vie). On croirait entendre les voix chuchoter » Clarisse Fabre, Le Monde, Octobre 2017

« Alors quand Nadège Prugnard […] a déployé dans la ville une installation matérialisant la situation des migrants, cela n’est pas passé inaperçu […] une longue file de chaussures, chacune lestée de sable. Un petit drapeau blanc est planté dans chaque godillot passablement usagé, sur lequel on peut lire des choses comme « Je suis Ayman », « je m’appelle Jérusalem et toute ma famille est morte sur la route d’Atbara qui mène à Khartoum », « Avant j’étais gardien de chèvres dans le Kurdistan », « Où aller ? », « Mis à part les sanglots rien ne contracte ma gorge », « No border ». »  Jean-Pierre Thibaudat, Médiapart, Octobre 2017

"Il faut parfois des artistes pour réhabiliter la ville, dire l’absence et rendre la présence à nouveau possible. Pas grand’ chose, de courts messages écrits par des exilé-e-s, quelques vieilles chaussures, déposés au fil de la ville." Philippe Wanesson

"No Border" - lecture 

de et par Nadège Prugnard 

mise en lecture : Guy Alloucherie (projet de la cie HVDZ / création novembre 2018) 

22 et 23 septembre à 18h30

Théâtre 95- l'Apostrophe, Nouvelle scène nationale à Cergy 

Festival Cergy Soit ! 

et le 29 septembre à 18h à Cergy 

pour le lancement de saison du théâtre 95 - l'apostrophe Nouvelle Scène Nationale 

Après avoir arpenté pendant deux ans et demi la "Jungle" de Calais à la rencontre des exilés(e)s qui fuient la guerre et qui espèrent trouver asile en Europe, Nadège Prugnard présentera plusieurs lectures du texte "NO BORDER", projet initié par Guy Alloucherie et la cie HVDZ les 22, 23 et 29 septembre à Cergy. 

"No Border s’inscrit comme un « poème » ininterrompu, un édifice « d’âmes multiples » qui questionne les moteurs de la violence d'aujourd'hui, la "déshumanisation", le sens de la communauté et l'état de notre démocratie ; c'est aussi l'histoire de ma propre traversée à la rencontre des exilé(e)s au bord au monde." Nadège Prugnard

"Après Angelica Liddell et le spectacle Aimer si fort, inspiré de la Maison de la Force, aujourd'hui, c'est avec la force artistique de Nadège Prugnard qui sait jouer de la poésie, du formel, de l'émotionnel et de la violence, combinée à notre manière de travailler avec acrobates et danseurs, que nous réussirons à faire des réfugiés, des Sublimes. » Guy Alloucherie

La presse en parle

« Les cris cognent contre nos propres fêlures, mais l'inverse aussi. Tous les mots circulent d'un Je à l'Autre dans cette mélopée bestiale, et ces reflets incessants traduisent la parole commune des expatriés d'un monde où l'on a délogé la tendresse." Génica Backynski, L’Humanité, Avril 2018

« No Border est un démontage poétique, une tresse qui mêle sa vie intime, ses fêlures, avec les drames de ces êtres humains à la fois « morts et vivants » » Clarisse Fabre, Le Monde, Février 2018

"Moment intense. On est suspendus à ses lèvres [...] Lever les frontières, faire tomber les murs [...] Alors Nadège Prugnard dégaine ses armes, les seules qu'elles possèdent, des mots pour retrouver notre dignité perdue." Marie-Josée Sirach, L'Humanité, Juillet 2017

« Mots crus en intraveineuse, langues tout en cris, larmes et tambours, rythme enflammé par la lave de l’émotion… Nadège Prugnard éruptive et sensible, sait nous parler d’eux, de nous. Elle nous réapprend à écouter ce grand hurlement de l’Histoire, là, tout proche. » Stéphanie Ruffier, théâtre du blog, Avril 2017

Nadège Prugnard a reçu le prix SACD "Arts de la rue" le lundi 18 Juin 2018 à Paris. 

"Infatigable militante des arts vivants et de l'égalité hommes/femmes, Nadège est une autrice talentueuse et engagée qui exprime une vision singulière et sensible du monde. Une écriture poétique jubilatoire qui passionne et qui dérange. Des textes qui interpellent et qui interrogent. On ne peut rester indifférent devant l'écriture de Nadège. Pour son œuvre, son engagement, sa poétique, il est juste que la SACD salue et honore aujourd'hui cette femme de grand talent." Frédéric Michelet